Det industriella ljudet av roterande tryckvalsar dånar i de stilrena lokalerna på konstgalleriet Makasiini Contemporary.
Det är ett ljudlandskap inspelat i Marimekkos hjärta: textilfabriken i Hertonäs i Helsingfors.
När Marimekko visade upp sin vinterkollektion för 2026 i torsdags var det inte bara en modevisning, utan en styrkeuppvisning.
Medan den finländska designbranschen har skakats av en konkursvåg där namn som Arela, R/H Studio, Hálo, Lovia och Samuji har tvingats ge upp, tuffar 75-åringen Marimekko på – och växer.
Tusentals mönster att ösa ur
Rebekka Bay, konstnärlig chef på Marimekko, bekräftar att företaget har sett en positiv utveckling i sin omsättning i en utmanande tid. Företaget planerar öppna 10–15 nya butiker, varav de flesta i Asien.
– Vårt uppdrag har alltid varit att sprida glädje i människors vardag. Jag tror att vi håller oss relevanta genom att ständigt engagera oss i konstvärlden och bjuda in nya kreatörer.
Hon citerar grundaren Armi Ratia: ”Marimekko handlar inte om trendigt mode, med några få undantag. Vi gör tidlösa och hållbara produkter. Men tidlöshet kan råka bli trendigt av en slump, som nu.”
Marimekko har ett arkiv på 3 500 mönster att ösa ur.
– Vi ser fortfarande klänningen som en målarduk där vi har möjligheten att demokratisera konsten och göra den tillgänglig för fler, säger Rebekka Bay.
En av Marimekkos största fördelar jämfört med de mindre designmärkena är bredden.
Företaget säljer inte bara dyra klänningar, utan också lakan, bordsdukar, kärl, handdukar, väskor, accessoarer och tygkassar.
– Marimekko var ett av världens första livsstilsvarumärken. Armi Ratia sa en gång att Marimekko kunde ha varit vad som helst – modern jazz, en glasskiosk eller en blombutik. Den inställningen lever kvar, säger Bay.
Rebranding lockar unga
Under modevisningen i Helsingfors syntes en medveten satsning på att göra mönsterkonsten i de klassiska mönstren urban och relevant för både yngre och äldre.
Det syntes på catwalken med modeller i olika åldrar och storlekar.
– För mig är Marimekko nostalgi. Min mormor, min mamma och jag – vi har alla haft Marimekko, säger influeraren Gideon Hagström, som fanns på plats.
Just förmågan att få 20-åringar att bära samma mönster som sina morföräldrar är en del av framgångsreceptet.
Genom samarbeten med moderna modedesignare som finlandssvenska Rolf Ekroth, en av Finlands främsta designnamn just nu, lyckas man ständigt stöpa om sitt arv.
– Marimekko vågar förnya sig. De är genuint intresserade av vad som händer med nya generationer, säger Ekroth, vars samarbetskollektion med den danska textilkonstnären och designern Vibeke Rohland visades upp i torsdags.
Rohland gick dessutom själv som första modell på catwalken iklädd Ekroths och hennes egen design.
Professor: Marimekko en del av Finlandsbilden
Annamari Vänskä, professor i modeforskning vid Aalto-universitetet, ser en tydlig förklaring till varför Marimekko klarar sig medan många andra finska märken faller nu.
– Det är nog just den här långa traditionen och kännedomen som sträcker sig över generationer. Varumärkesimagen är väldigt igenkännbar och de är skickliga på att förvalta sin historia.
Enligt Vänskä är Marimekko också tydligt en del av den Finlandsbilden, i samma kategori som bastu, sisu, Mumin och Fazers blå.
– Marimekko är en del av Finlands nationella berättelse. På något sätt finns även den här tanken om jämställdhet och design skapad av kvinnor som Armi Ratia och Kirsti Paakkanen. Det finns så mycket i den berättelsen som passar in i den här tiden också, säger Vänskä.
Mycket av det som tilltalar Marimekkos globala publik är också rotat i vår finländska identitet, säger Marimekkos kreativa chef Rebekka Bay.
– Vi hyllar glada kontraster, mötet mellan natur och arkitektur, mellan skala och färg, eller mellan tryck och silhuett.
För Rebekka Bay är resan från Armi Ratias första modevisning 1951 till dagens globala maskineri särskild.
– Det är en speciell roll att få förvalta 75 år av historia. Jag känner mig hedrad och ödmjuk inför uppgiften att få bygga en del av de kommande 75 åren, säger hon.