Artikkeli on yli 2 vuotta vanha

Taideasiantuntijat listaavat kevään kiinnostavimmat kuvataidenäyttelyt

Tämän kevään kuvataide kyseenalaistaa, mutta haluaa myös vaikuttaa tunteisiimme. Tarjolla on kiinnostavista nykyilmiöistä ammentavia näyttelyitä ja varsinaisia taiteen klassikoita.

Mies lummelammessa kahden abstraktin maaluksen välissä. Kuvakooste.
Kirkkaat värit ja geometriset kuviot ovat tällä hetkellä nosteessa kuvataiteessa. Kevään näyttelyissä sukelletaan myös alitajuntaan. Kuva: Amos Rex, Turun taidemuseo, Galleria Himmelblau

Pyysimme kolmelta taiteen asiantuntijalta vinkkejä kevään kiinnostavimmista kuvataidenäyttelyistä. He kertovat tässä jutussa miksi juuri näitä taidenäyttelyjä kannattaa mennä katsomaan.

Tina Cavén on Ylen kulttuuritoimittaja, joka on tehnyt kuvataiteesta ja muotoilusta tv-ja radio-ohjelmia. Veikko Halmetoja on kuvataidekriitiikko, kuraattori ja pitkän linjan galleristi. Filosofian tohtori Johanna Ruohonen on omaperäisen, yksityisasunnossa toimivan maksuttoman taidemuseo Taidekoti Kirpilän johtaja.

Abstrakti maalaus.
Paul Osipowin teos kuvaa kuvataiteen ja abstraktin suhdetta. Kuva: Paul Osipow / Galleria Himmelblau

1. Graafista väri-ilottelua

Paul Osipowin grafiikkaa ja maalauksia on huhti-toukokuussa esillä Galleria Himmelblaussa Tampereella. Osipow on urallaan ammentanut inspiraationsa Picasson taiteesta, impressionisteista ja postimpressionisteista.

Hänen tyylilleen ominaista ovat vahvat graafiset muodot ja poptaiteen kirkkaat värit. Italiassakin viihtynyt taiteilija on maalannut myös värikkäitä asetelmia ja raunioita. Tämä näyttely avaa taiteilijuuden kypsymistä pitkän uran aikana.

– Hieno omaehtoinen taiteilija, joka on onnistunut olemaan ajankohtainen yli puoli vuosisataa, tiivistää Tina Cavén.

Paul Osipow, Galleria Himmelblau, Tampere 13.4. – 12.5.2024

Keltainen väkkärämäinen veistos.
Taidemuseon suunnitelleen arkkitehti Aarno Ruusuvuoren teollinen tyyli pääsee vuorovaikutukseen konkretismin teosten kanssa. Kuva: Ari Karttunen / EMMA

2. Kokeilevaa konkretismin aikajanaa

EMMAn yli viidenkymmenen taiteilijan kokoelmanäyttely tuo esille konkretismin pitkää traditiota 1950-luvulta tähän päivään.

Konkretismi on geometrinen taidesuuntaus, joka ei pyri esittämään jotakin tiettyä muotoa.

Esille nostetaan etenkin Lars-Gunnar ”Nubben” Nordström (1924-2014), jota pidetään suomalaisen konkretismin edelläkävijänä.

– Tämä näyttely on yksi monista Lars-Gunnar Nordström -tribuuteista tänä vuonna. Se rinnastaa kiinnostavasti konkretismin klassikot nykytaiteeseen, toteaa Johanna Ruohonen.

Kokeileva konkretismi, EMMA, Espoo 6.3.2024 – 2.3.2025

Metallin oloinen ruostunut laatikko jossa on ovi päädyssä.
Vantaan taidemuseo Artsissa pohditaan onko koti aina olemassa oleva paikka vai mielentila. Kuva: Sonja Hyytiäinen / Artsi

3. Koti ja kotoutuminen taideteoksissa

Artsin näyttely Kotini jossain valottaa kodin merkityksiä eri näkökulmien kautta. Koti on turvallisuudelle ja identiteetille tärkeä paikka. Teosten teemoina ovat lisäksi siirtolaisuus, pakolaisuus ja perhesuhteet. Esillä on taidetta muun muassa Wäinö Aaltoselta, Radoslaw Grytalta, Outi Heiskaselta, Kuutti Lavoselta, Eeva Peuralta ja Maria Stereolta.

– Hieno ryhmänäyttely, joka käsittelee kodin ja kotoutumisen teemoja. Mukana on uusia ja vanhoja teoksia, osa taidemuseon kokoelmasta, osa kutsuttujen nykytaiteilijoiden tekemiä, Veikko Halmetoja kertoo.

Kotini jossain, Vantaan taidemuseo Artsi, 12.1. – 1.9.2024

Porslinskonst av Nina Beier på konstmuseet Kiasma.
Nina Beier on ostanut teoksiensa esineet verkkokaupoista ja käytetyn tavaran liikkeistä. Kuva: Petter Lindberg / Yle

4. Rikkinäiset esineet puhuttavat

Tanskalaisen Nina Beierin Kiasman näyttely on hänen ensimmäinen yksityisnäyttely Suomessa. Se esittelee taiteilijan käytettynä ostamia rikkinäisiä tai murtuneita tavaroita ja koriste-esineitä, kuten antiikkisia posliinimaljakoita ja koristekoiria.

Tämä näyttely saa miettimään esineiden tuomaa painolastia elämäämme. Toukokuun lopussa Beierin suihkulähdeteos Women & Children (2022) tulee esille pysyvästi altaaseen Kiasman edustalle.

– Nina Beier käsittelee teoksissaan kiinnostavalla tavalla aitouden ja esittämisen kysymyksiä. Kiasman edustalle sijoitettava veistos tulee olemaan alkukesän puheenaihe Helsingissä, uskoo Tina Cavén.

Nina Beier, Kiasma, Helsinki, 22.3. – 8.9.2024

Iiu Susirajan teos Uniapnea. Viisi valtavaa vaaleanpunaista pehmokarhua nojaa seinään, jokainen omassa muovipussissaaan ja edessä imurit joiden letkut ovat kuonossa kiinni.
Iiu Susiraja on luonut oman universuminsa. Kuva: Katriina Laine / Yle

5. Vakavat ja humoristiset potretit

Kansainvälisesti menestyneen kuvataiteilija Iiu Susirajan soolonäyttelyssä on esillä taiteilijan uutta ja aikaisempaa tuotantoa. Keskiössä on taiteilija itse, vakavailmeisenä, silti kuvissa on ripaus huumoria.

Näyttelyssä nähdään videoteoksia, valokuvia, installaatioita, piirroksia ja 3D-printattuja veistoksia. Susiraja on inspiroinut muita taiteilijoita ympäri maailmaa. Monet jakavat Instagramissa hänen taiteestaan ammentavia omia versioita.

Susirajalla oli vuosi sitten New Yorkissa sijaitsevassa The Museum of Modern Art, MoMassa näyttely.

– Iiu Susiraja on maamme kansainvälisesti menestyneimpiä taiteilijoita, jonka lakoniset kuvat herättävät keskustelua. Kuka katsoo ketä? Ei mikään helppo nakki, maalailee Tina Cavén.

Iiu Susiraja, Wäinö Aaltosen museo, Turku 2.2. – 12.5.2024

Näyttelyseinä jossa maalauksia ja vanha kuviotapetti sekä lipasto.
Pohjois-Savossa Varkaudessa on esillä Leppävirralla syntyneen Lyyli Elisabeth Kansasen eli Rakel Kansasen (1888–1949) oma taidekokoelma. Kuva: Varkauden museokeskus Konsti

6. Taideaarteita 1920-luvun salongissa

Varkauden uusi museokeskus Konsti avataan entisellä Tehtaan koululla huhtikuussa. Karl Lindahlin suunnittelema rakennus täyttää sata vuotta. Rakelin salonki on 1920-luvun henkeen sisustettu tila, jossa on esillä Rakel Kansasen (1888–1949) taidekokoelmaa 1900-luvun alkupuolelta.

Näyttelystä löytyy muun muassa Ilmari Aallon ja Tyko Sallisen taidetta.

– Hienoa, että Tehtaan koulu Varkaudessa saadaan arvoiseensa käyttöön. Rakel Kansasen kokoelma on hieno erityisesti marraskuulaisiin painottunut katsaus. Upeaa, että se on nyt edes osittain pysyvästi esillä, iloitsee Veikko Halmetoja.

Varkauden museokeskus Konsti avataan entisellä Tehtaan koululla 27.4.2024

Naisen muotokuva ja vieressä yksityiskohta mustekalasta.
Maija Tammen mielestä mustekala on kuin toiselta planeetalta ja silti samanlainen kuin me ihmiset. Kuva: Maija Tammi / Turun taidemuseo

7. Myyttisiä lumpeenkukkia ja mustekaloja

Maija Tammi on taiteilija ja taiteen tohtori, joka yhdistää eteerisissä valokuvissaan kauneutta ja tiedettä. Yksi näyttelyn kiinnostavimmista teoksista on installaatio Octomom.

Siinä yhdistetään video- ja äänitarinaa mustekalan haudonnasta taiteilijan omakuvaan vastasyntyneen lapsen kanssa.

Maija Tammi on tutkinut viimeaikaisissa teoksissaan empatiaa ja kykyä kehittää tunteita muunlajisia kohtaa.

Helsinkiläinen Joel Slotte on kuvataiteilija, joka tunnetaan surrealistissävytteisistä maalauksistaan. Näyttely Samat loitsut ja kummittelevat lammet vie ajatukset Slotten mytologiseen teokseen, jossa lumpeenkukkien keskellä on mietteliäs mies.

– Tammi on kiinnostava valokuvaaja, jolla on vahva tutkimuksellinen ote ja kiinnostavia teknologisia näkökulmia. Joel Slotte palkittiin 2021 vuoden nuoreksi taiteilijaksi. Hän on kiinnostava ihmisen kuvaaja, Johanna Ruohonen toteaa.

Maija Tammi ja Joel Slotte, Turun taidemuseo, 22.3. – 19.5.2024

Sinisiä suunnikkaita sarjoissa punaisella pohjalla
Amos Rexissä on tarjolla varsinainen kuvataiteen buffetpöytä. Kuva: Stella Ojala / Amos Rex

8. Tunteisiin vetoava kokoelmanäyttely

Amos Rexin näyttelyyn valikoidut yli sata teosta johdattelevat kävijät erilaisiin tunnetiloihin. Mukana on empatiaa, hurmosta, henkisyyttä ja nostalgiaa. Näyttely haluaa herättää katsojan pitämään aistinsa auki.

Näyttely Musta tuntuu, toistaiseksi viittaa tunteiden hetkellisyyteen. Ehkä tarvitsemme juuri tällaisen näyttelyn avaamaan omaa tunnerekisteriämme näinä vaikeina aikoina.

– Hieno nähdä uusissa Amos Rexin tiloissa museon kokoelmaa laajasti esillä. Yli sata teosta 1960-luvulta nykypäivään. Nyt on mahdollisuus päästä arvioimaan Amos Rex -museota ”keräilijänä”, vinkkaa Veikko Halmetoja.

Musta tuntuu, toistaiseksi, Amos Rex, Helsinki, 27.3. – 8.9.2024

Kuuntele Kulttuuriykkösen Kevään taidetarjonta ja tämän hetken suuntaukset -jakso kevään kuvataidetarjonnasta.

Kevään kuvataidevinkit ja tämän hetken jännittävät suuntaukset